Ngày 10/11, SOOBIN chính thức ra MV Mục Hạ Vô Nhân, đánh dấu cột mốc đặc biệt khi nam ca sĩ bước sang năm thứ 15 hoạt động nghệ thuật. Không chỉ là một sản phẩm âm nhạc mới, Mục Hạ Vô Nhân còn được xem như cánh cửa mở ra một kỷ nguyên sáng tạo mới giúp SOOBIN chủ động kết nối âm nhạc dân gian với ngôn ngữ hiện đại. Tính đến hiện tại, Mục Hạ Vô Nhân thu về hơn 7,3 triệu view sau gần 2 tháng phát hành, đồng thời ẵm top 1 trending ở cả bảng tổng lẫn tab Âm nhạc.

Tiếp nối tinh thần tìm về văn hóa truyền thống sau Trống Cơm, SOOBIN lựa chọn Xẩm - loại hình dân ca đặc trưng của đồng bằng và trung du Bắc Bộ - làm trục chính cho Mục Hạ Vô Nhân. Trên nền Xẩm chợ quen thuộc, ca khúc được khoác lên lớp hòa âm hiện đại, vừa giữ được chất kể chuyện dân gian, vừa mang nhịp thở của đời sống đương thời.

MV Mục Hạ Vô Nhân theo chân hai chàng trai là SOOBIN và BinZ giả danh thầy bói, lang thang trong làng quê để trêu ghẹo thôn nữ. Câu chuyện được kể bằng giọng điệu hài hước, dí dỏm nhưng ẩn dưới đó là lớp ý nghĩa sâu sắc về thói kênh kiệu, háo sắc và cái nhìn phiến diện của con người. Đúng như tên gọi Mục Hạ Vô Nhân, tức “mắt nhìn xuống chẳng thấy ai”, hai nhân vật chỉ chăm chăm chạy theo nữ chính Lan Thy - biểu tượng cho cái đẹp trước mắt mà không hề nhận ra những điều đang diễn ra xung quanh.

Càng xem, MV càng mở ra nhiều tầng ẩn dụ. Những câu hát như “À đố anh lên chốn chợ trời….” hay hình ảnh thầy bói xem voi không đơn thuần là mang tính minh họa mà trở thành lời phê phán thâm thúy về sự mù quáng trong dục vọng. Các chi tiết phi lý như người thả diều bay lên trời, xe cộ leo lên mái nhà, trồng cây chuối múa lân… tạo nên một thế giới vừa hài hước vừa trào phúng, cả làng như đang cùng nhau dựng nên một vở kịch để phản đòn hai kẻ giả mù. 
Hình ảnh người phụ nữ trong MV cũng được xây dựng đầy ẩn ý. Từ những cô gái nửa cá nửa người cho đến cảnh thân phận phụ nữ bị “bê vác” như món hàng ngoài chợ, Mục Hạ Vô Nhân gợi nhắc thực trạng coi thường phụ nữ đã tồn tại từ xã hội cũ và thậm chí là cho tới hiện tại. Những chi tiết tưởng như gây cười lại trở thành lát cắt phản ánh định kiến giới và sự vô cảm được truyền từ đời này sang đời khác.

Một trong những điểm sáng nổi bật của MV là cách ê-kíp tái hiện không gian làng quê Bắc Bộ. Tranh dân gian Đông Hồ như Bịt Mắt Bắt Dê, Lý Ngư Vọng Nguyệt xuất hiện xuyên suốt, đóng vai trò trang trí và giải mã thông điệp. Nếu Bịt Mắt Bắt Dê là ẩn dụ cho sự mù quáng và thiếu nhận thức thì Lý Ngư Vọng Nguyệt lại nhắc nhở con người về khát vọng viên mãn nhưng cũng đầy hư ảo của cuộc đời. Toàn bộ dân làng như đang “bịt mắt bắt dê” để tóm gọn hai kẻ háo sắc tự cho mình là khôn ngoan.

Không chỉ tranh dân gian, MV còn lồng ghép nhiều loại hình nghệ thuật truyền thống như múa lân, thả diều, múa rối nước, nghệ thuật khảm sành sứ… Tất cả đều được xử lý theo tinh thần “vè nói ngược”, tạo nên những hình ảnh phi lý nhưng duyên dáng, thể hiện sự tinh quái rất Việt của người dân quê. Âm nhạc với sự góp mặt của hàng loạt nhạc cụ dân tộc như đàn bầu, đàn nguyệt, đàn nhị, phách, sênh… giúp không gian Xẩm càng thêm sống động và giàu nhịp kể. 
Đằng sau lớp hình ảnh hài hước là thông điệp xuyên suốt: “Ai ơi ăn ở cho lành”. Câu nói được NSND Tự Long - bố của nhân vật nữ chính trong MV cất lên như lời răn đe cuối cùng, khép lại vòng nhân quả cho những kẻ hám sắc, hám lợi. Khi lớp áo thầy bói giả mạo bị lột bỏ, bản chất thật của hai nhân vật cũng lộ diện một cách trần trụi, đáng cười và đáng trách.

Đứng sau MV Mục Hạ Vô Nhân là bộ đôi đạo diễn Phương Vũ - Hoàng Đăng (ANTIANTIART) cùng sự tham gia của Trương Huyền Đức, tạo nên màu sắc điện ảnh trào phúng, giàu tính sân khấu, rất “củ nghệ”. Thay vì VFX, ê-kíp sử dụng kỹ xảo thủ công người thật việc thật càng khiến MV mang tinh thần dân gian đúng nghĩa, gợi nhớ tới phong cách hài câm của Buster Keaton, người cũng được ghi ở phần credit cuối tác phẩm.

Mục Hạ Vô Nhân không chỉ là một MV giải trí mà là một bữa tiệc văn hóa dân gian được kể lại bằng ngôn ngữ của thế hệ mới. Qua đó, SOOBIN cho thấy khả năng linh hoạt của một ca sĩ trẻ khi vừa có thể giữ được tinh thần âm nhạc truyền thống, vừa khiến Xẩm - một thể loại nhạc từng bị xem là “khó nghe” - trở nên gần gũi và cuốn hút với khán giả trẻ. Đây không chỉ là bước đi táo bạo mà còn là một dấu ấn trong hành trình đưa văn hóa Việt bước ra khỏi khuôn khổ hoài niệm để tiếp tục được sống, phát huy và lan tỏa trong đời sống đương đại.